風流儒雅亦吾師--李達三教授

 

作者：張純瑛

如果說朱立民院長的丰神俊朗是中西合璧，李達三(Dr. John J. Deeney)教授的翩翩風儀便是道地西方仕紳的展現了。

 

他身材高大魁梧，配上紅棕色的茂髮與絡腮鬍，原是大塊吃肉，大碗喝酒的虯髯俠客氣勢。可他腹笥豐厚，書卷氣漫溢於形，修剪齊整的鬚髮下，終年一襲當時臺灣難見的三件頭西裝，講台上甫亮相，學者的貴氣沛然莫之能禦，讓一堂學子不覺間沉澱浮氣，收其放心，隨李教授的語聲迴蕩，悠悠邁入英倫的文學之鄉。

 

橫跨兩年的「英國文學史上、下」，可說是台大外文系課程最重要的冠上之珠，每年由不同的重量級教授執教。那年輪到李教授出馬，導航「英國文學史下」，從十九世紀前葉的浪漫時期開展，終於當代。

 

浪漫時期作品的幾項特色諸如﹕抒發豐沛的個人情感，掙脫文體規則的桎梏，美化提升尋常事物，謳歌山川花草鳥獸蟲魚，嚮往超自然的靈異…最能營造詩中有畫的絕美境界。詩意與畫境俱濃醇如酒，且狂恣不羈，捲潮而來，很難有讀者得以抗拒不醉。這種詩畫結合的本質，頗適合透過多重媒體做多方詮釋，以收橫看成嶺側成峰之效。李教授深解此理，將其揮灑到淋漓盡至。

 

令我印象最深刻的是Samuel Coleridge的625行長詩《古舟子吟》(The Rime of the Ancient Mariner)，敘述一個水手無端射殺尾隨船後的信天翁，得罪神祇，罰他的船隻漂流海上，友伴一一饑渴而死，最後留下驚駭與良心雙重折磨的肇事水手輾轉塵路，向世人警示濫殺無辜的悲苦下場。故事本身即已聳人聽聞，李教授打出一張張幻燈畫片呼應情節，配上李察‧波頓莎劇演員的扣人心弦朗誦，令學生們宛如身歷其境，與一船水手同喜共悲齊驚，那是從未有過的課堂經驗！原來，詩是可以這樣欣賞的！

 

為自己詩集描繪插圖的William Blake，是英國文學史的王維。李教授為他的《啊！向日葵》(Ah Sun-Flower)打出其繪圖幻燈片，同時播放吉他伴奏的男聲獨唱，無奈地傾訴旅人渴望回鄉，猶如向日葵苦苦數算著太陽下山的腳步。

 

將這首詩譜成歌的男子，是李教授從前在美國執教的學生。原來每學年考試之外，李教授規定學生得完成一件作品﹕每人必須找出一首英詩，不限時代，以文字之外的形式突顯其神髓。我們全班一百三、四十件作品，除了在課堂上陸續展示，形同輔助教材，李教授還特別安排了一場課外展覽和表演。

 

當年錄像機尚未發明，攝影機十分昂貴，但有同學不惜花費，以短片方式拍出詩情，更多的是幻燈片鋪陳詩意。例如，William Wordsworth的《我心雀躍》(My

Heart Leaps Up)中為人津津樂道的名句「孩童是成人之父」，一位男同學準備的幻燈片便是孩子騎在大人肩頭的圖像，不知後來出掌臺灣戲劇學院的他可還記得？

 

一位嬌小玲瓏的女同學一縷白色緊身衣，上台獨舞，化身William Blake筆下著名的《羔羊》(The Lamb)。我則以一盆插花再現十六世紀詩人Edmund Spenser的《吾愛如冰》（My Love Is Like to Ice)。詩人歎道﹕

 

吾愛如冰，我如火

My love is like to ice, and I to fire:

為何她的極其冰冷

How comes it then that this her cold so great

不見融於我的情欲熾熱，

Is not dissolved through my so hot desire,

反倒在我哀求下越發酷硬？

But harder grows the more I her entreat?

---

火，融化萬物，居然使冰更堅，

 That fire, which all things melts, should harden ice,

而冰，凍人的酷寒下凝結，

And ice, which is congeal's with senseless cold,

竟以奇妙的策略點燃火焰？

Should kindle fire by wonderful device?

---

 

我藉紅玫瑰影射詩人的熱情火焰，白玫瑰象徵情人的冷若冰霜。紅白交錯於盆內，顏色的強烈對照烘托詩中的矛盾意象--火使冰益冷，而冰令火益熱。

 

透過構思、製作、呈現，學生不但對自己揀選的詩深入體會，也為其他學子開啟扇扇瑰麗視窗。畢業後到美國居住，方才瞭解美國孩子從幼稚園開始，就是以這種「展示和解說」(show and tell)的方式參與學習，而非坐待老師灌輸填鴨。

 

李教授引介我們的另一項美式學習，就是善用圖書館資源。說來慚愧，從小到大唸的都是明星學校，圖書館卻是我們啃教科書和小憩的場所；在臺灣的十六年求學歲月中，只有李教授帶學生上圖書館，示範如何從卡片櫃裡按圖索驥，尋找要借的書。

 

李教授的中文造詣也高，多年來矻矻不倦將臺灣作品翻譯為英文，介紹給國際。英語講課中，偶而會跳出一句中文詩詞或成語，呼應英文語意。John Keats《詠古希臘甕》(Ode on a Grecian Urn)描述甕上浮雕的吹笛手引發觀者想像，詩曰「能聽見的旋律甜美，然而無法聽聞的樂聲更佳」(Heard melodies are sweet, but those unheard are sweeter)，李教授微笑著說﹕「這就是無聲勝有聲！」

 

他對文學何其酷愛！朗讀蘇格蘭詩人Robert Burns草根味十足的愛情歌謠時，臉上煥發著，口中流露的，無不是誠摯喜樂，那一刻，我們面對的不再是楚楚衣冠的學者，而是發乎至真的性情中人！

 

這樣的李教授，永遠在我記憶裡華采飛揚！

 

後記:很慚愧，曾經忝為朱院長與李教授的一員門生，大學畢業後沒有選擇文學生涯，不過，名師在我心田灑下的種子並未因此枯死。美好的詩藻，深遠的詞章，仍不時迴蕩耳際。愛好所驅，常在公餘親近文學，自動自發閱讀經典更上層樓。有時重展舊日書本，看著當年聽課時寫下的註解，對照今日新起的領會，油生與恩師對話的渴盼。

 

然而恩師安在？文學式微的今日，人人汲汲營生，欲尋文學知己尚且四顧茫然。江山故宅空文藻，雲雨荒臺豈夢思？我不禁也要學杜甫《詠懷古跡》心儀宋玉，衷心遙念平生師長﹕「風流儒雅亦吾師！」

 

本文收入《人情詩故—從經典看人生》散文集

 

作者簡介:

 

張純瑛，台大外文系畢業，來美攻讀電腦，退休前從事軟體設計。曾任海外華文女作家協會第十三屆會長。

 

得過旅遊文學獎、極短篇小說獎等六項獎。著有《人情詩故—從經典看人生》等散文集、《天涯何處無芳菲》極短篇小說集、名人傳記等八本書，譯有泰戈爾的《漂鳥集》。散文集《情悟，天地寬》榮獲華文著述獎散文類第一名。